Antes de comenzar a trabajar en el campo del retoque digital hay que tener presente que nuestra materia prima es la imagen. La imagen, en gran parte, la fotografía debe ser algo a dominar. No es posible obtener buenos resultados sin tener al menos los conocimientos esenciales mínimos del Arte Fotográfico.
Comencemos con un repaso rápido de algunas reglas fundamentales:
- Regla de los tercios:
En la obtención de una fotografía una de las normas por excelencia de composición es la llamada regla de los Tercios, ya sea en formato vertical u horizontal.
A grandes rasgos indica dónde se fija normalmente la mirada del observador, y también provee de una buena herramienta para el control del "Aire" y del "Equilibrio" en el momento de la captura de la toma, o en su defecto, en el momento de la preparación del retoque fotográfico.
Simplemente dividimos la toma fotográfica con dos líneas imaginarias horizontales y dos verticales equidistantes, obteniendo una cuadricula de 9 secciones idénticas en tamaño y forma.
Los puntos de inflexión interiores indican dónde irán en primer lugar la vista del espectador.
Los sectores nos servirán a la hora de controlar el "Aire y Equilibrio" de la composición.
Simplemente dividimos la toma fotográfica con dos líneas imaginarias horizontales y dos verticales equidistantes, obteniendo una cuadricula de 9 secciones idénticas en tamaño y forma.
Los puntos de inflexión interiores indican dónde irán en primer lugar la vista del espectador.
Los sectores nos servirán a la hora de controlar el "Aire y Equilibrio" de la composición.
- Aire y Equilibrio:
No es posible entender que una imagen no nos muestre una historia al viajar a través de sus diferentes planos y contenidos, el encuadre determinará gran parte de esa historia, idea o mundo implícito en la fotografía, ayudando a la compresión del mensaje a expresar.
- Grano y Ruido:
El ruido es la alteración por efecto del uso de mecanismos externos a la toma de la instantánea, uso de calidades diferentes de lentes, guardado formatos de archivos con pérdida de datos, factores electro-magnéticos o térmicos, interacciones lumínicas, etc..
- Enfoque y Desenfoque:
Se utilizan a voluntad para poder expresar mejor una idea o mensaje en un determinado contexto, inspirando así todo un mundo alrededor de un tema.
Un buen desenfoque realza el foco del asunto, y a la inversa, la elección acertada del foco da el apropiado sentido a la imagen.
- Profundidad de Campo:
A mayor PDC, mayor contenido queda nítido, a menor PDC, la nitidez queda más ajustada al plano principal.
Es uno de los recursos más utilizados en fotografía. Hay que recordar que la Profundidad de Campo se basa en los Círculos de Confusión.
- Textura y Color:
En fotografía, es muy difícil tener como trabajo un color de gama pura, normalmente tendremos un conjunto de varios colores entremezclados en una zona determinada conformando una textura, que ampliada, se presenta en forma de granulado.
- Luz y Sombra:
Sin Sombra no existe el concepto de volumen, pero en exceso propina la desaparición del color.
En cada toma, en cada imagen o fotografía, la elección correcta, el equilibrio de estos dos extremos nos proporciona la suficiente cantidad de información de color, textura y contraste para una instantánea de calidad.
- RAW vs JPG:
Es de reseñar también que, cada fabricante toma una extensión determinada para sus archivos "RAW".
Un archivo "JPG" se obtiene procesando los datos captados por el sensor de la cámara, pero en este caso, y dada la propia naturaleza del formato comprimido con perdida del "JPG", no llega a contener el volumen de información que aporta un "RAW".
Normalmente el formato "JPG" entrega calidad más que suficiente para el trabajo profesional de la imagen, pero si se requiere el máximo de calidad que entrega la cámara, el "RAW" es la mejor elección posible.
No hay comentarios:
Publicar un comentario